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Velho Milongueiro

ARLINDO SILVA DOS SANTOS
(83 anos)
Cantor e Compositor

☼ Tapes, RS (04/08/1939)
┼ Porto Alegre, RS (03/05/2023)

Arlindo Silva dos Santos, mais conhecido por Velho Milongueiro, foi um cantor e compositor nascido em Tapes, RS, no dia 04/08/1939.

Seu primeiro trabalho em disco foi em 1959 com a dupla Minuano e Milongueiro. Mais tarde, formou o conjunto Os Milongueiros com Flávio Mattes e Zé Duarte com o disco "Saudades da Querência". Com a saída de Flávio Mattes, a nova formação ficou Milongueiro, Leonir e Zé Duarte. Vários discos foram gravados, entre eles "Na Estrada do Sucesso", "10 Anos de Sucesso" e "Seus Cavalos de Aço".

Em 1980 partiu para a carreira solo como Velho Milongueiro, tendo como destaques deste trabalho as musicas "Tô Ficando Velho Tô Ficando Fraco", "É Mentira Desses Loco", "Tanto a Pé Como a Cavalo", "Aventuras do Coló", dentre outras.

Conhecido por ter sido um homem simples, divertido e com canções espirituosas. Ao longo da trajetória, Velho Milongueiro gravou mais de dez discos e teve canções interpretadas por nomes como Gaúcho da FronteiraSérgio ReisBruno & MarroneJoaquim & ManoelMilionário & José RicoMococa & ParaísoBanda Passarela (dando a eles disco de ouro com a música "Por Causa Dela"), dentre outros.

Entre as composições mais conhecidas pelo público estão "Mulher do Baile" e "Ripa de Costela".

Velho Milongueiro gravou pelos selos CBS, Acit, USA Discos, Continental e Chantecler.

Morte

Velho Milongueiro faleceu na quarta-feira, 03/05/2023 aos 83 anos. Ele estava internado havia cerca de seis meses em razão de um câncer de bexiga e na próstata.

O velório ocorreu às 11h00 de quarta-feira, 03/05/2023, no Angelus Memorial Crematório. A cerimônia de despedida ocorreu às18h00.

Discografia
  • 1983 - Tanto a Pé Como a Cavalo
  • 1984 - O Velho Milongueiro
  • 1985 - O Velho Milongueiro, Volume 3
  • 1986 - Não Tá Morto Quem Peleia
  • 1986 - Do Jeito Que Sou
  • 1987 - Coisas de Valor
  • 1989 - Paizinho da Mãe
  • 1990 - Ser Poeta
  • 1992 - P.C.
  • 1999 - Gaúcho Malandro
  • 2001 - Metendo o Pau
  • 2003 - Show de Bola
  • 2014 - Sou Bonito e Danço Bem

Fonte: Wikipédia
#FamososQuePartiram #VelhoMilongueiro

Luiz Gasparetto

LUIZ ANTÔNIO ALENCASTRO GASPARETTO
(68 anos)
Psicólogo, Médium Psicopictográfico, Escritor e Locutor

☼ São Paulo, SP (16/08/1949)
┼ São Paulo, SP (03/05/2018)

Luiz Antônio Alencastro Gasparetto foi um psicólogo, médium psicopictográfico, escritor e locutor brasileiro.

Luiz Gasparetto nasceu no Bairro do Ipiranga, São Paulo, em 16/08/1949, em uma família de imigrantes italianos. Seus pais, Aldo e Zíbia Gasparetto, educaram-no dentro da Doutrina Espírita, que os permitiram entender as preliminares capacidades mediúnicas da criança.

Aos 13 anos, os biógrafos anotam que Luiz Gasparetto teria pintado um belo quadro que havia sido influenciado pelo espírito de Claude Monet. Com tal demonstração, foi levado até o famoso Chico Xavier que lhe deu certas instruções e que lhe deu o nome de vários espíritos que pintavam por seu intermédio.

Elsie Dubugras levou-o a uma viagem de dois meses pela Europa, onde Luiz Gasparetto passou a assinar quadros com os nomes de Renoir, Da Vinci, Rembrandt, Toulouse-Lautrec, Modigliani, Picasso, Monet, entre outros.

Disse numa entrevista, já adulto:
"As pessoas pensam que quando você morre, você se transforma, mas isto não é verdade, permanecemos os mesmos: apenas evoluímos com base nas experiências que fizemos… No entanto, na dimensão em que eles [os pintores falecidos] estão, eles se apresentam diferentes na forma física. Toulouse-Lautrec, por exemplo, quando se aproxima de mim, não tem nenhum problema nas pernas. Parece-me uma pessoa muito alegre e cheia de humor."
Luiz Gasparetto obteve reputação mundial no final da década de 1970 e durante quase toda a década de 1980 por excursionar a Europa com Elsie Dubugras a fim de mostrar os trabalhos que, supostamente, famosos artistas plásticos realizavam através de sua mediunidade.

Durante a década de 1980, rompeu com a Doutrina Espírita e empenhou-se em projetos ligados à psicologia, auto-ajuda e espiritualidade, escrevendo livros e ministrando cursos com o objetivo do desenvolvimento do ser.

Em 2009, realizou algumas pinturas mediúnicas em seu Espaço Vida e Consciência.

A partir de 2010, manteve suas atividades ligadas à Nova Era com uma literatura metafísica e com a criação do Teatro de Auto-Ajuda ampliando, também, seu veículo de comunicação com o público através das mídias digitais como site pessoal, aplicativo, página no Facebook e canal oficial no Youtube.

Seu último vídeo foi compartilhado na sua página do Facebook no dia 20/04/2018, 13 dias antes de sua morte.

Durante quase três anos foi apresentador de televisão do programa "Encontro Marcado" da RedeTV!, que propunha ajudar casos comuns em família ou sociedade. Tinha estreado na televisão, porém, em 1987, com o programa "Terceira Visão", na TV Bandeirantes, programa idealizado pelo espírita Augusto César Vannucci.

Espaço Vida e Consciência

O descontentamento com o que acreditava ser uma tradição imutável, levou-o, afinal, a conjugar dois caminhos trilhados a princípio de forma independente: A carreira profissional e o exercício da atividade mediúnica. Formado em psicologia e tendo frequentado alguns cursos no Instituto Esalen, nos Estados Unidos, um dos centros mais famosos de irradiação das chamadas terapias alternativas, acabou redefinindo o rumo de sua carreira.

A criação do Espaço Vida e Consciência, na década de 1990, definiu essa nova etapa. A partir de então, distanciando-se da prática clínica convencional e da moral espírita cristã, as suas atividades passaram a integrar o chamado circuito "neoesotérico", através da promoção de cursos, palestras e workshops com temas relativos à espiritualidade, à saúde e a problemas que envolvem as relações cotidianas - afetivas, familiares e de trabalho.

Por mais de uma década, as suas atividades espiritualistas mantiveram-se em paralelo àquelas desenvolvidas no centro espírita dirigido por sua família. Gradativamente, porém, também as atividades deste último começaram a ser modificadas. O distanciamento começou com a mudança de sua denominação para Centro de Desenvolvimento Espiritual Os Caminheiros, mais adequada às práticas terapêuticas que passou a desenvolver, e que fogem ao repertório espírita, como o "passe com luzes" (prática que associa o passe espírita à cromoterapia) e sessões de "visualização criativa". Oriundas do universo das terapias alternativas, essas técnicas introduzem a abordagem de questões psicológicas.

O passo seguinte, envolvendo o fechamento do centro em 1995, marcou o rompimento definitivo da família Gasparetto com a Doutrina Espírita, principalmente no que se refere ao exercício da mediunidade como prática de doação.

Desde meados da década de 1980 os livros de Zíbia e Luiz Gasparetto passaram a ser editados por uma editora de propriedade da família, transferindo-se assim a renda das atividades filantrópicas para a apropriação pessoal dos direitos autorais.

Uma vez fechado o centro Os Caminheiros, a entidade Calunga teria passado a protagonizar cursos e palestras no Espaço Vida e Consciência, que, como as demais atividades ali desenvolvidas, se destinam a grandes plateias e são pagos.

O Espaço Vida e Consciência teve o nome alterado para Espaço da Espiritualidade Independente.

De modo geral, as suas atividades se desenvolveram em clima de espetáculo, seus cursos, palestras e shows não deixam de ter feições próprias, combinando técnicas de terapia com encenação, improvisação retórica e referências que remetem a uma espiritualidade difusa. Engraçado, histriônico, Luiz Gasparetto era dono de uma extraordinária habilidade de comunicação e de sedução, tinha carisma e sua forma descontraída o identificava rapidamente com seu público.

Luiz Gasparetto construia com facilidade sua linha de pensamento, interagindo diretamente com a plateia, jogando com a ironia, a surpresa, o medo do ridículo, criando um ambiente descontraído e divertido à medida que se constroem, em geral por meio de diálogos imaginários, os estereótipos que retratam o público: A dona de casa, os filhos, o marido, a sogra, a vizinha, o chefe, a colega de trabalho, etc.

Mídia

Terceira Visão: Na década de 80 apresentou pela Rede Bandeirantes de Televisão o programa "Terceira Visão", engendrado pelo então conhecido diretor e produtor de televisão, Augusto César Vannucci.

Encontro Marcado: Em 2005, a RedeTV! concedeu-lhe um programa de auditório onde apresentava um jogo de ideias e confrontação. No programa, decidia o rumo e a solução que seria aplicada em cada caso de problema espiritual ou emocional, com base nas respostas que obtém de cada um dos seus entrevistados. O programa acabou em 2008.

Revista Ana Maria: Costumava semanalmente ter uma coluna na revista "Ana Maria" com textos motivacionais, porém essa coluna se encerrou em 19/04/2011.

Rádio Mundial: Desde 1989 apresentava o programa "Gasparetto Conversando Com Você" na Rádio Mundial. No início diário, depois semanal (as quartas-feiras), porém este programa acabou em agosto de 2014.

No início dos anos 2000 fundou a Cia das Luzes, com frequentadores do Espaço Vida e Consciência. Essa Companhia de amadores desenvolvia espetáculos grandiosos que misturavam teatro, dança e música, roteirizados pelo próprio Luiz Gasparetto.

Entre os espetáculos estão "É do Babado", "Mama Mia Brasil", "Calunga Um Espírito de Luz", "Para Viver Sem Sofrer", "Concerto Para Uma Alma Só", "Babalu", "Infinito", "Infinito 2", "Onde Reencarnar é Uma Lei", "Faça Dar Certo", "Bion o Circo das Mascaras", entre outros.

Doutrina Espírita

Tendo se dedicado inicialmente à Doutrina espírita, Luiz Gasparetto redefiniu o curso de sua trajetória religiosa na década de 1980. O marco inicial desse processo remonta à década anterior, período em que realizou uma série de viagens ao exterior com o objetivo de conhecer melhor outras doutrinas espiritualistas. Estas viagens lhe propiciaram o contato com novas ideias e práticas religiosas e espiritualistas, além da observação de outros valores e formas de se praticar a mediunidade. De volta ao Brasil, passou a manifestar publicamente suas opiniões acerca da prática da Doutrina Espírita tradicional.

A crítica de Luiz Gasparetto ao Espiritismo refere-se ao "moralismo espírita" derivado da tradição do Catolicismo no Brasil que, segundo ele, inibe a discussão sobre sexo ou dinheiro em meios espíritas. Segundo Luiz Gasparetto: "Em sociedades liberais como os Estados Unidos, por exemplo, as coisas são mais abertas e existe a possibilidade de se entender e discutir abertamente essa etapa da vida que, no nosso país, se vê escondida pela falsa moralidade."

Luiz Gasparetto via na postura conservadora da Doutrina Espírita um meio de transmitir uma mensagem libertadora que não possui maior chance de aproveitamento em seus ensinamentos porque os espíritos são contundentemente crentes nas normas católicas.

Para ele, o Kardecismo "é muito antiquado [...] não sai daquela caminhada, sempre igual: não muda o jeito do passe, não muda a forma de tratamento, não se conhece nada de energia eletromagnética [...]"

Críticas da mesma ordem são dirigidas às obras publicadas pelo francês Allan Kardec, as quais, segundo ele, são ultrapassadas: "Quando digo que sou kardecista é por causa da pesquisa, do questionamento, da comparação, da busca e do método utilizado por Kardec [...] Agora, o conteúdo é coisa de época [...]"

Seu Trabalho

Com a transferência formal da direção do Centro para Luiz Gasparetto, mudanças foram sendo implementadas no ritual da Casa. O processo foi sinalizado pela mudança da tutela da casa, cujo dirigente-espiritual passou a ser a entidade Calunga, que se apresenta como Exu, figura que remete ao universo da Umbanda, personagem excluído do panteão espírita cujos "guias espirituais" - pintores e escritores brasileiros e estrangeiros e, dentre os profissionais liberais, especialmente médicos, oriundos do meio erudito.

Na década de 90 foram introduzidas novidades no campo dos estudos, além das atividades tradicionais - ensino da doutrina e escola de desenvolvimento mediúnico -, passou-se a promover palestras semanais realizadas por profissionais convidados, que abordavam temas que remetiam ao universo neoesotérico: Ufologia, astrologia, tarot, cristais, etc.

Paralelamente, Luiz Gasparetto ministrava um curso denominado Vida e Consciência onde introduzia as técnicas de auto conhecimento, visando que as pessoas fossem seus próprios terapeutas.

Luiz Gasparetto também passou a dar palestras para grandes públicos, os famosos domingões, realizados em teatros como o Parque Anhembi e posteriormente passaram a ser ministradas em espaço próprio no formato de cursos rápidos, em média de quatro aulas semanais sempre voltados aos temas da auto-ajuda.

Em 2007 teve início o projeto Filhos da Luz, idealizado por Calunga, introduzindo práticas da auto-ajuda com guias que têm como referência a Umbanda, porém, não implicando neste caso a adesão a prescrições rituais e doutrinárias desse sistema religioso.

Sua condição de outsider do panteão Espírita serve à ritualização do afastamento da tradição Espírita, autorizando, dessa forma, a incorporação de ideias e de práticas de outros sistemas simbólicos, seculares e/ou religiosos.

Ao longo dos anos foram se apresentando novos guias desencarnados como Tibirias, Pai João, Naná, Mauá e sua equipe (Inácio de Loyola, John Rockfeller, Rei Salomão, Rei David, Lourenço Prado, Thomas More, Allan Kardec, entre outros) e Mestre Lee, que fazem parte do Colegiado Filhos da Luz.

Em 2012 lançou seu site pessoal e um aplicativo para download que exibe mensagens em vídeo diárias.

Em 2014 lançou seu canal oficial no Youtube e sua página oficial no Facebook.

Luiz Gasparetto é um dos fundadores e mantenedores da ONG Pró-Cães.

Morte

Em fevereiro de 2018, Luiz Gasparetto revelou que havia sido diagnosticado com câncer de pulmão e veio a falecer no dia 03/05/2018, em decorrência da doença.

O velório aconteceu no dia seguinte, no Cemitério Memorial Parque Paulista, em Embu das Artes, onde foi realizada também a cremação do corpo.

Livros Publicados
Todos publicados pela Editora Vida e Consciência
  • 1991 - Atitude
  • 1992 - Se Ligue Em Você
  • 1992 - Se Ligue Em Você (Infantil)
  • 1993 - Essencial (Livro de bolso)
  • 1994 - Faça Dar Certo
  • 1994 - Se Ligue Em Você 2 (Infantil)
  • 1995 - Calunga - Um Dedinho de Prosa
  • 1995 - Se Ligue Em Você 3 (Infantil)
  • 1996 - Prosperidade Profissional
  • 1997 - A Vaidade De Lolita (Infantil)
  • 1997 - Amplitude 1 - Você Está Onde Você Se Põe
  • 1997 - Amplitude 2 - Você É Seu Carro
  • 1997 - Amplitude 3 - A Vida Lhe Trata Como Você Se Trata
  • 1997 - Calunga - Tudo Pelo Melhor
  • 1998 - Amplitude 4 - A Coragem De Se Ver
  • 2000 - Calunga - Fique Com A Luz...
  • 2000 - Conserto Para Uma Alma Só
  • 2000 - Metafísica Da Saúde (Sistemas Respiratório e Digestivo) Vol. 1
  • 2001 - Metafísica Da Saúde (Sistemas Circulatório, Urinário e Reprodutor) Vol. 2
  • 2002 - Para Viver Sem Sofrer
  • 2003 - Metafísica Da Saúde (Sistemas Endócrino e Muscular) Vol. 3
  • 2007 - Calunga - Verdades Do Espírito
  • 2008 - Metafísica Da Saúde (Sistema Nervoso) Vol. 4
  • 2010 - Revelação Da Luz E Das Sombras
  • 2011 - Afirme E Faça Acontecer
  • 2013 - Calunga - O Melhor Da Vida
  • 2015 - Gasparetto Responde!
  • 2015 - Calunga Revela - As Leis Da Vida
  • 2015 - Metafísica Da Saúde (Sistema Ósseo e Articular) Vol. 5
  • 2016 - Fazendo Acontecer!
  • 2017 - O Corpo Seu Bicho Inteligente

Fonte: Wikipédia
#FamososQuePartiram #LuizGasparetto

Garoto

ANÍBAL AUGUSTO SARDINHA
(39 anos)
Compositor e Violonista

* São Paulo, SP (29/06/1915)
+ Rio de Janeiro, RJ (03/05/1955)

Anibal Augusto Sardinha, mais conhecido como Garoto, era filho dos imigrantes Portugueses, Antônio Augusto Sardinha e Adosinda dos Anjos Sardinha. Nasceu no centro de São Paulo em 28 de junho de 1915.

Garoto começou a trabalhar desde cedo. Aos 11 anos, já era ajudante de uma loja de música no Bras. Neste mesmo ano, ganhou de seu irmão seu primeiro instrumento,
um Banjo. Pode-se dizer que naquele dia, Garoto iniciou sua carreira. Alguns meses depois, já estava tocando no "Regional dos Irmãos Armani", e começou a ser chamado de "O Moleque do Banjo" e posteriormente "Garoto".

Em uma entrevista para o jornal Correio Paulistano, de Dezembro de 1949, Garoto relembra:

"Em 1929, no Palácio das Industrias, tive minha primeira oportunidade, tocando com Canhoto, Zezinho e Mota, para um programa da General Motors. Éramos um grupo grande. Tempos depois, formamos uma Orquestra, com uniforme, gravatinha preta e calça de flanela, e depois comecei a tocar sozinho, e com o falecido Pinheirinho Barreto e Aluisio Silva formamos um novo grupo. Foi quando gravamos "Zombando da Morte", um samba que se tornou muito popular."

Em 1927, a vitrola chegou ao Brasil, e provavelmente Garoto fez sua primeira gravação em 1929 com Paraguassu (seu tutor na época). Daí em diante, Garoto começou a trabalhar intensamente, tocando por todo o Estado de São Paulo em todo o tipo de ocasião.

Mas São Paulo ficou pequeno para seu talento, e foi para o Rio de Janeiro em 1938 com o firme propósito de dar nova direção à sua carreira. Não imaginava que sua estadia no Rio seria breve, mas muito intensa.

Começou a trabalhar na Rádio Mayrink Veiga, que tinha um elenco de grandes estrelas, como Carmen Miranda e Laurindo de Almeida. Com Laurindo, formaram o duo de ritmo sincopado, e o grupo "Cordas Quentes".

O duo participou de várias sessões de gravação, para Henricão, Carmen Costa, Jararaca e Zé Formiga, Alvarenga e Ranchinho, Dorival Caymmi, Ary Barroso e Carmen Miranda, para citar alguns.

No final de 1939, a grande surpresa: os Estados Unidos, a convite de Carmem Miranda.

Êle aceitou o convite, e em 18 de outubro de 1939 embarcou no navio Uruguay para os Estados Unidos, para uma estadia que entre outras coisas rendeu-lhe o título de
"O homem dos dedos de ouro", dado pelo organista Jesse Crawford.

Se tornou uma atração extra. Enquanto Carmen atraía para si grandes platéias, ávidas para descobrir o que é que a Baiana tem, que as outras mulheres não têm, uma
platéia diferente composta de grandes nomes do Jazz e seus adeptos, compareciam aos shows, maravilhados pelo músico jovem e virtuoso vindo de uma terra distante.

Êle não simplesmente acompanhava Carmen Miranda. Sua habilidade no instrumento, e seu estilo pessoal ao interpretar as Marchas e Sambas que Carmen cantava, era o bastanta para projetá-lo. Duke Ellington e Art Tatum eram, entre outros, assíduos na platéia.

Quando os shows de Carmen Miranda terminavam, Garoto se apresentava sozinho, para uma platéia ávida para tomar conhecimento daquela nova concepção que ele estava introduzindo no mundo da música.

Após oito meses trabalhando para Carmen Miranda, em diversas cidades
americanas, Broadway, filmes e até tocando para o Presidente Roosevelt na Casa Branca, Garoto voltou ao Rio, para começar
a jornada mais longa de sua vida, que durou quinze anos.

Nos últimos quinze anos de sua vida, Garoto trabalhou muito, em sessões de gravação,
fazendo concertos, e compondo algumas das mais lindas canções, choros e sambas que os Brasileiros jamais tinham ouvido, algumas vendendo mais de um milhão de cópias.

Com sua maneira de interpretar o Samba e o Choro ao violão e de compor, Garoto foi o homem que deu novo rumo à Música Popular Brasileira, infuenciando alguns dos maiores nomes da nova geração, indicando o caminho que levou a alguns anos depois à chamada Bossa Nova.

Conta Waldemar Henrique, que viveu e compreendeu muito bem aquela época:

"Não foi uma transformação. Foi um grande período de gestação, conscientização, compositores lúcidos que estavam à procura da modernidade, quebra de regras,
influências, lutando contra a pobreza e o preconceito.

Desde Pixinguinha (Carinhoso), Ary Barroso (Faceira) Dorival Caymmi (Dora), Garoto (Duas Contas), Dolores Duran (Por Causa de Você), a "coisa" estava sendo criada, as flores brotando no jardim maravilhoso que hoje apreciamos.

O verdadeiro mestre, o guia modesto, a figura forte que preparou a concepção da Bossa Nova foi Garoto.

Ao redor de seu violão maravilhoso, estavam Radames Gnatali, Chiquinho
e alguns meninos, que "garimpavam" noite e dia; João Donato, João Gilberto, Tom Jobim, Ed Lincoln, Vandré, Luíz Bonfá, Luiz Eça e Dolores Duran.

Mais tarde, Tom Jobim se juntou a dois excelentes poetas, Ismael Neto, do Pará, e Vinicius de Moraes, levando a Música Brasileira à escalada magistral que Garoto não viu, pouque a morte veio buscá-lo.

Faleceu em 1955 de Ataque Cardíaco, quando planejava uma excursão à Europa. Sem dúvida, um dos grandes instrumentistas brasileiros, deixou para o violão composições da maior relevância do ponto de vista musical e técnico, aliando à harmonização sofisticada e de extremo bom gosto, uma linha melódica de contornos modernos e tipicamente brasileiros, sempre com grande musicalidade e beleza.

Em 1993, a produtora Brasileira "Projeto Memória Brasileira", patrocinada por Violões Di Giorgio, lançou um CD, com as únicas gravações feitas por Garoto tocando sozinho, e nunca antes lançadas. É o único registro de seu talento.

Rafael de Carvalho

MANUEL RAFAEL DE CARVALHO
(63 anos)
Ator, Produtor e Dramaturgo

* Caiçara, PB (16/02/1918)
+ Salvador, BA (03/05/1981)

Aos quinze anos deixou seu estado e foi para Salvador e se tornou ator, produtor e dramaturgo, sempre preocupado com a cultura popular e suas manifestações.

Na capital baiana ele venceu festivais interpretando poemas e escreveu o livro "Quadra Quadrilha" e duas peças. Estreou no cinema em "Aguenta o Rojão" (1958) e participou de "Um Candango na Belacap" (1961).

Na TV, começou apenas em 1973, na telenovela "O Bem-Amado", interpretando o personagem Emiliano Medrado.

Ary Fontoura e Rafael de Carvalho

Destacou-se nos filmes: "Macunaíma", "O Doce Esporte do Sexo", "O Trapalhão na Ilha do Tesouro", "Fogo Morto", "Crueldade Mortal", "Gargalhada Final", "Eles Não Usam Black-Tie" e "O Homem que Virou Suco".

Na televisão teve papéis marcantes nas telenovelas O Bem-Amado (sua estreia na TV), Gabriela e Saramandaia (TV Globo), Cavalo Amarelo (ao lado de Dercy Gonçalves) e Rosa Baiana (TV Bandeirantes).

Morreu vitimado por Infarto, logo depois de encerrar as filmagens de "O Baiano Fantasma", de Denoy de Oliveira.

Fonte: Wikipédia