Umberto Magnani

UMBERTO MAGNANI NETTO

(75 anos)

Ator e Produtor

☼ Santa Cruz do Rio Pardo, SP (25/04/1941)

┼ Rio de Janeiro, RJ (27/04/2016)

Umberto Magnani Netto foi um ator e produtor brasileiro. Atuando há mais de trinta anos, Umberto Magnani participou de diversas novelas da TV Globo, como "Cabocla" (2004), "Alma Gêmea" (2005) e "Páginas da Vida" (2006), além de atuar no teatro e no cinema.

Com intensa atividade em teatro, era um ator premiado, marcando presença na cena nacional não somente como intérprete, mas também como realizador dos espetáculos em que atuava.

Em sua cidade de origem fez várias peças infantis e participou dos autos de Natal, no papel de menino Jesus.

Em 1965 iniciou curso de interpretação na Escola de Arte Dramática (EAD), em São Paulo. Dentro deste período de formação participou de montagens com direção de Alfredo Mesquita, tendo sido dirigido também por Antunes Filho, em "A Falecida", de Nelson Rodrigues, 1965.

Dois anos depois, ainda na Escola de Arte Dramática, fez um exame de comédia em "Este Ovo é Um Galo", de Lauro César Muniz, com direção de Silnei Siqueira. Ruth Escobar assistiu ao espetáculo e convidou quatro integrantes para remontá-lo profissionalmente no Teatro Ruth Escobar, estreando em 1968.

No mesmo ano, seguiu para o Teatro de Arena, substituindo Antonio Fagundes em "Primeira Feira Paulista de Opinião", de Lauro César Muniz, Bráulio Pedroso, Jorge Andrade, Gianfrancesco Guarnieri, Plínio Marcos e Augusto Boal, com direção de Augusto Boal. Manteve-se no núcleo em "Mac Bird", de Barbara Garson, outra direção de Augusto Boal.

Fez assistência de direção para Silnei Siqueira na montagem de "Morte e Vida Severina", de João Cabral de Melo Neto, pela Companhia de Paulo Autran, que estreou em Curitiba, seguindo depois para São Paulo, em 1969.

Em 1970, em "Língua Presa e Olho Vivo", de Peter Shaffer, fez assistência de direção para Emílio Di Biasi. Ainda em 1970, atuou em "Cidade Assassinada", de Antônio Callado, com direção de Antônio Petrin, numa produção do Grupo Teatro da Cidade, que estreou no aniversário de Santo André, e integrou o elenco de "Macbeth", de William Shakespeare, numa direção de Fauzi Arap.

Sua primeira produção em teatro ocorreu em 1971, com "Palhaços", texto de Timochenco Wehbi, também dirigida por Emílio Di Biasi. Fez uma incursão como ator no Theatro São Pedro, em "Frank V", de Friedrich Dürrenmatt, sendo dirigido por Fernando Peixoto, em 1973. No ano seguinte, participou de "Um Homem Chamado Shakespeare", de Barbara Heliodora e Ana Amélia Carneiro de Mendonça, uma direção de Antonio Ghigonetto e Barbara Heliodora.

Em 1976, esteve em "Concerto nº 1 Para Piano e Orquestra", de João Ribeiro Chaves Neto, espetáculo com direção de Sérgio Mamberti.

Destacou-se como ator em 1977, em "O Santo Inquérito", de Dias Gomes, direção de Flávio Rangel.

Em 1979, atuou e produziu "Mocinhos Bandidos", com autoria e direção de Fauzi Arap.

Ganhou o Troféu Mambembe e Prêmio Molière de melhor ator em 1981, por sua atuação em "Lua de Cetim", de Alcides Nogueira, com direção de Márcio Aurelio. Na crítica ao espetáculo, elogiou Sábato Magaldi:

"Umberto magnani aproveita a melhor oportunidade que teve como ator e vive um Guima comovido, mentindo-se no fracasso e bebida, marcado pela tragédia!"

Em 1985, chamou atenção novamente em "Louco Circo do Desejo", de Consuelo de Castro, uma direção de Vladimir Capella. Recebeu o Troféu Mambembe e o Prêmio Governador do Estado de melhor ator em "Às Margens do Ipiranga", texto e direção de Fauzi Arap, em 1988.

Em 1989 participou de "Jesus Homem", autoria e direção de Plínio Marcos. Recebeu o Prêmio Governador do Estado novamente em 1989, agora em "Nossa Cidade", de Thornton Wilder, direção e adaptação de Eduardo Tolentino de Araújo, numa produção do Teatro Amador Produções Artísticas (TAPA).

Na década de 90, atuou em "A Guerra Santa", de Luís Alberto de Abreu, direção de Gabriel Villela, 1993; "Tartufo", de Molière, direção de José Rubens Siqueira, em "Fragmentos e Canções", colagem de trechos de peças de vários autores nacionais, outra direção de Eduardo Tolentino de Araújo, espetáculo comemorativo de 15 anos do Teatro Amador Produções Artísticas (TAPA) e em "O Jogo", inspirado em "Esperando Godot", de Samuel Beckett, autoria e direção de Reinaldo Maia, todos em 1994.

Foi dirigido por Francisco Medeiros em "Uma Vida no Teatro", de David Mamet, que ganhou o nome de "Avesso" na montagem brasileira, com tradução de Edla Van Steen, em 1996. Neste espetáculo, atuou ao lado do filho Beto Magnani, discutindo a relação entre dois atores nos bastidores de um teatro. Por vários anos, pai e filho percorreram cidades do interior de São Paulo e do Brasil com esta montagem.

Em muitos de seus espetáculos como intérprete, atuou também como produtor. É o caso de "Palhaços" (1970), "Mocinhos Bandidos" (1979), "Lua de Cetim" (1981), "Cabeça e Corpo" (1983), "Louco Circo do Desejo" (1985), "O Jogo" (1994) e "Uma Vida no Teatro" (1996).

Umberto Magnani e Ana Rosa

Como homem de teatro, assumiu não só funções artísticas, mas também atuou em direção de produção e administração de vários espetáculos, dentre eles: "A Capital Federal" (1972), de Artur Azevedo, direção de Flávio Rangel, produção de Cleyde Yáconis; "Reveillon" (1975), de Flávio Márcio, direção de José Renato; "O Santo Inquérito" (1977), de Dias Gomes, direção de Flávio Rangel; "Honra" (1999), de Joanna Murray-Smith, direção de Celso Nunes.

Umberto Magnani tinha intensa atividade didática, política e administrativa na área, sendo diretor da Associação dos Produtores de Espetáculos Teatrais do Estado de São Paulo (APETESP), entre os anos de 1972 e 1988; diretor regional em São Paulo da Fundação Nacional de Artes Cênicas (FUNDACEN), do Ministério da Cultura de 1977 a 1990; presidente da Comissão de Teatro da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, em 1985; membro da Comissão de Reconhecimento dos Cursos de Artes Cênicas em São Paulo do Ministério da Educação, em 1987 e 1988; membro do Conselho Diretor do Laboratório Cênico de Campinas, da Prefeitura Municipal de Campinas em 1988 e 1989; coordenador das oficinas de Teatro Comunitário do Programa Universidade Solidária de 1996 e 1999. Secretário da Cultura e Turismo em Santa Cruz do Rio Pardo, São Paulo, nos anos de 2001 e 2002.

Umberto Magnani trabalhava continuamente em televisão, tendo também algumas incursões no cinema nacional.

O novelista Manoel Carlos tinha um carinho especial por ele. Desde que Umberto Magnani participou de sua novela "Felicidade" (1991), Maneco sempre encontrava uma maneira de criar um personagem para ele.

Em 2016, após 10 anos na TV Record, retornou à TV Globo para atuar na novela "Velho Chico", onde permaneceria nas três fases.

Umberto Magnani foi retirado da novela "Velho Chico" e substituído pelo ator Carlos Vereza no dia 25/04/2016 após sofrer um Acidente Vascular Cerebral (AVC), foi submetido a uma cirurgia na madrugada do dia 26 para o dia 27/04/2016, mas não resistiu e morreu aos 75 anos.

Música

• 2014 - Vitais - Eu Vou Viver Só (Clipe)

Televisão

• 2016 - Velho Chico ... Padre Romão
• 2016 - Conselho Tutelar ... Juca
• 2014 - Milagres de Jesus ... Timeu
• 2012 - Balacobaco ... Genivaldo Aragão
• 2012 - Máscaras ... Administrador Jeremias
• 2010 - Ribeirão do Tempo ... Delegado Luis Ajuricaba
• 2008 - Chamas da Vida ... Dionísio Cardoso de Oliveira
• 2007 - Amigas e Rivais ... Pedro Gonçalves
• 2006 - Páginas da Vida ... Zé Ribeiro
• 2005 - Alma Gêmea ... Elias
• 2004 - Cabocla ... Chico Bento
• 2003 - Mulheres Apaixonadas ... Argemiro Batista
• 2001 - Presença de Anita ... Eugênio
• 2000 - Laços de Família ... Eládio
• 1999 - Sandy & Junior ... Otacílio
• 1997 - Por Amor ... Antenor Andrade
• 1996 - História de Amor ... Mauro Moretti
• 1994 - Éramos Seis ... Alonso
• 1991 - Felicidade ... Ataxerxes
• 1990 - Rosa dos Rumos ... Olegário
• 1985 - Joana (Seriado) ... Sérgio
• 1985 - Grande Sertão: Veredas ... Borromeu
• 1984 - Anarquistas Graças a Deus ... Tio Guerrando
• 1983 - Razão de Viver ... Bruno
• 1982 - Caso Verdade
• 1973 - Mulheres de Areia ... Zé Luis

Cinema

• 2005 - Quanto Vale ou é Por Quilo?
• 2003 - Cristina Quer Casar
• 2000 - Cronicamente Inviável ... Alfredo
• 1989 - Kuarup ... Fontoura
• 1985 - A Hora da Estrela ... Seu Raimundo
• 1985 - Jogo Duro
• 1976 - Chão Bruto

Teatro

• 2014 - Elza e Fred
• 1996 - Tempo de Namoro
• 1996 - Dilema de Amor
• 1993 - O Juramento

Fonte: Wikipédia e Enciclopédia Itaú Cultural

Indicação: Simone Simas e Fadinha Veras

Flávio Guarnieri

FLÁVIO EDUARDO THOMPSON GUARNIERI

(56 anos)

Ator

☼ Lisboa, Portugal (26/09/1959)

┼ São Paulo, SP (07/04/2016)

Flávio Eduardo Thompson Guarnieri, mais conhecido como Flávio Guarnieri, foi um ator brasileiro. Flávio Guarnieri atuou no teatro, televisão e cinema.

Recebeu em sua carreira duas vezes o prêmio da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA) como Ator Revelação na categoria Teatro, pelo trabalho na peça "Sonata Sem Dó" (1977) e na categoria Televisão, por sua atuação na novela "Os Adolescentes" (1981), da Bandeirantes.

Em 1998, por sua interpretação do protagonista na peça "O Jovem Hamlet", com direção do Emílio Fontana, Flávio Guarnieri conquistou os prêmios de Melhor Ator da Associação dos Produtores de Espetáculos Teatrais do Estado de São Paulo (APETESP), SCANDAL e Coca-Cola de Teatro Jovem.

Flávio Guarnieri era filho do falecido ator Gianfrancesco Guarnieri e da jornalista Cecília Thompson, além de irmão do também ator Paulo Guarnieri.

Em 1959, seus pais foram a Portugal de navio, para apresentar a peça "Gimba, Presidente dos Valentes". Cecília Thompson estava grávida de 9 meses, e Flávio Guarnieri nasceu uma semana depois de o navio chegar.

Ele começou a carreira artística sob influência da própria família, pois acompanhava os pais muitas vezes em seus trabalhos diários. Aos 18 anos, estreou no filme "Parada 88, o Limite de Alerta" (1977). Ao lado do pai, Gianfrancesco Guarnieri, participou de "Eles Não Usam Black-Tie" (1981), foi protagonista de "Janete" (1983), entre outros filmes.

Sua primeira participação na televisão foi na telenovela "Como Salvar Meu Casamento" (1979). Atuou em outras telenovelas, como "Os Adolescentes" (1981), "Ninho da Serpente" (1982) e "Transas e Caretas" (1984).

Seu último trabalho na televisão foi em "Amigas & Rivais" (2007), no SBT, como Juca Ramos.

Fez sua estreia no teatro em 1977, na peça "Sonata Sem Dó", de Marcílio Moraes.

Em 2015, Flávio Guarnieri encenou em São Paulo a peça "Irmãos, Irmãos… Negócios à Parte" ao lado do irmão Paulo Guarnieri.

Morte

Flávio Guarnieri morreu na noite de quinta-feira, 07/04/2016, vítima de de complicações de leucemia, diagnosticada um mês antes, aos 56 anos, em São Paulo. Familiares e amigos de Flávio Guarnieri se reuniram na tarde de sexta-feira, 08/04/2016, no Cemitério São Pedro, na Vila Alpina, Zona Leste de São Paulo para o velório do ator. Por uma decisão da família, o caixão permaneceu fechado durante toda a cerimônia.

Por volta das 16h10 o caixão com o corpo de Flávio Guarnieri deixou a sala de velório São Pedro e foi para o crematório da Vila Alpina. Durante a cerimônia de cremação, que durou cerca de dez minutos, tocaram as músicas "Upa Neguinho", com Elis Regina, e "Nós Não Usa os Blequetais", de Adoniran Barbosa.

Carreira

Teatro

• 1977 - Sonata Sem Dó
• 1980 - Blue Jeans
• 1994 - A Farsa da Esposa Perfeita
• 1996 - O Jovem Hamlet
• 1997 - O Jovem Hamlet
• 2001 - A Luta Secreta de Maria da Encarnação
• 2003 - Sábado, Domingo e Segunda
• 2004 - O Mistério de Gioconda
• 2005 - Um Padre à Italiana
• 2010 - O Advogado de Deus
• 2011 - Eles Não Usam Black-Tie
• 2015 - Irmãos, Irmão ... Negócios à Parte

Televisão

• 1979 - Como Salvar Meu Casamento ... Celso
• 1981 - Os Adolescentes ... Caíto
• 1982 - Ninho da Serpente ... Rogério
• 1982 - Campeão ... Rubens
• 1984 - Transas e Caretas ... Guto
• 1989 - O Cometa (Minissérie)
• 2002 - A Herdeira (Minissérie)
• 2003 - Investigação Paciente (Minissérie)
• 2007 - Amigas & Rivais ... Juca Ramos

Cinema

• 1977 - Parada 88, o Limite de Alerta
• 1979 - Viúvas Precisam de Consolo
• 1981 - Eles Não Usam Black-Tie
• 1983 - Janete

Fonte: Wikipédia e Ego

Indicação: Miguel Sampaio, Marcelo André e Sérgio de Salles Penteado

Daniel Lobo

DANIEL LOBO

(43 anos)

Ator e Diretor

☼ Rio de Janeiro, RJ (07/02/1973)

┼ Tubarão, SC (24/03/2016)

Daniel Lobo foi um ator brasileiro nascido no Rio de Janeiro no dia 07/02/1973. Foi o terceiro e último ator a interpretar o personagem Pedrinho na primeira versão do "Sítio do Pica-Pau Amarelo" da TV Globo, em 1985 e 1986.

Ainda na televisão, atuou nas novelas e minisséries, "Desejo" (1990), "74.5 Uma Onda no Ar" (1994), "Confissões de Adolescente" (1994), "Esperança" (2002) e "Beleza Pura" (2008).

Por seu desempenho em teatro recebeu os prêmios Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), Troféu Mambembe / Ministério da Cultura e Festival Nacional de Teatro de São Paulo.

Idealizou o projeto "O Amante do Girassol", espetáculo poético-musical e CD homônimo em que reúne textos e canções de sua autoria interpretadas por Amyr Klink, Drª Zilda Arns, Monja Coen, Diogo Vilela, Reynaldo Gianecchini, Mariana Ximenes, Chico Anysio, Paulo Goulart, Eva Wilma, entre outros.

No teatro, Daniel Lobo atuava na peça "Nise da Silveira - Guerreira da Paz", sobre a história da psiquiatra alagoana discípula do psicanalista alemão Carl G. Jung. Ele também era o diretor do espetáculo. Em Santa Catarina, a peça foi encenada em Florianópolis em julho de 2015.

A peça estava sendo apresentava no Museu de Arte de São Paulo (MASP). Após seis semanas, a peça teve de ser interrompida por causa do estado de saúde de Daniel Lobo. No dia 12/03/2016, o ator avisou em seu perfil no Facebook que a temporada seria suspensa.

Daniel Lobo era casado há seis meses com a regente de coral Flávia Sebold e planejava ter um filho ainda em 2016. Segundo a mulher, os sintomas começaram a aparecer há apenas cinco semanas.

Morte

Daniel Lobo morreu em Tubarão, no Sul de Santa Catarina, às 19h40, de quinta-feira, 24/03/2016, aos 43 anos, em decorrência de um tumor. De acordo com a Central de Óbito de Tubarão, Daniel Lobo tinha um tumor e estava internado no Hospital Nossa Senhora da Conceição.

Daniel Lobo foi sepultado por volta das 15h00 de sexta-feira, 25/03/2016, no Cemitério Municipal de São Ludgero, município no Sul de Santa Catarina.

A esposa do ator, Flávia Sebold, lamentou a morte no Facebook:

"Hoje uma parte de mim se foi.

Daniel Lobo, meu primeiro namorado, meu esposo, meu homem, meu amor.

Não sei como dizer a falta que você me faz.

Você foi um guerreiro. Lutou bravamente nestas últimas semanas.

Lutou bravamente hoje.

Você que me tornou mulher, foi o sol da minha vida. Trouxe alegria para os meus dias.

Aprendi o que é amor.

Te aceitei por inteiro. Lembra?

Te amei em todos os detalhes.

Semana passada no café da manhã você estava com uma leveza no semblante, estava feliz, com um sorriso leve e encantador.

Te amo para sempre.

Meu coração sempre estará com teu coração.

Nós não éramos dois, éramos um.

Na alegria e na tristeza, na saúde e na doença, no amor e na dor.

Vá em paz. Descanse meu amor.

Descanse com os anjos. Meu pai estará te ajudando e cuidando de você aí.

Te amo.

Saudades eternas."

Trabalhos

• 1985 - Sítio do Pica-Pau Amarelo ... Pedrinho
• 1986 - Sítio do Pica-Pau Amarelo ... Pedrinho
• 1987 - Bambolê
• 1990 - Desejo ... Afonsinho
• 1994 - 74.5 Uma Onda no Ar ... Neco
• 1994 - Confissões de Adolescente
• 2002 - Esperança ... Felipe
• 2008 - Beleza Pura ... Miguel

Fonte: Wikipédia, Teatropedia, G1 e Ego

Indicação: Neyde Almeida

Domício Costa

DOMÍCIO COSTA DOS SANTOS FILHO

(87 anos)

Ator, Compositor, Dublador e Diretor de Dublagens

☼ Rio de Janeiro, RJ (02/12/1928)

┼ Rio de Janeiro, RJ (05/03/2016)

Domício Costa dos Santos Filho foi um ator, dublador e diretor de dublagem brasileiro. Nasceu em 02/12/1928, no Rio de Janeiro. Começou a carreira ainda bem jovem, com apenas 14 anos na Rádio Nacional, como rádio-ator. Ingressou na profissão junto com jornalista Carlos Palú. Também se formou em jornalismo na adolescência, o que o ajudou muito nos trabalhos que desempenhou no rádio.

Também na Rádio Nacional foi diretor de rádio-teatro, e posteriormente foi gerente da emissora. Também foi gerente de outras três rádios, Rádio Ipanema, Rádio FM Nacional e Rádio Volta Redonda.

Na Radio Nacional atuou em uma das obras mais conhecidas do rádio brasileiro, "A Paixão de Cristo", fazendo o papel de Judas. Também fez o Osvaldo em "Direito de Nascer", participou também de alguns "Teatro de Mistério" escritos por Hélio do Soveral, interpretando o Inspetor Santos, participou de "Anastácia", entre outros.

Além do trabalho em rádio, Domício Costa também foi compositor e compôs ao lado de Roberto Faissal a primeira música da cantora Dolores Duran.

Entre seus colegas de rádio, trabalhou com muitos daqueles que viriam a ser seus colegas na dublagem como Milton Rangel, Darcy Pedrosa, Cauê Filho, Newton da Matta, Luís Manuel, Rodney Gomes, Bruno Netto, Carlos Marques, Waldir Fiori, Wolner Camargo, Neuza Tavares, entre tantos outros.

Domício Costa permaneceu no rádio por 44 anos, saindo em 1988, onde na época desempenhava a função de superintendente da Rádiobrás.

Fez televisão, na época da televisão ao vivo. Fez "TV de Vanguarda" na TV Tupi do Rio de Janeiro, ao lado de Lima Duarte, Fernanda Montenegro, Sérgio Brito, dentre outros.

No teatro participou de "Caiu o Primeiro de Abril" com Ary Fontoura, Sadi Cabral, Lourdes Mayer, e direção de Chico Anysio, no Teatro Rival.

Na dublagem entrou em 1958, na Ziv, uma produtora de dublagem fundada dentro dos estúdios da TV Rio, no posto 6, no antigo prédio do Cassino Atlântico, na Avenida Atlântica em Copacabana, por Carlos De La Riva, que também foi técnico de som na empresa. Lá participou dos filmes de Charlie Chan, e com isso ganhou na época um prêmio da produtora e distribuidora americana dos longas, a MCA, que foi uma visita aos estúdios da empresa nos Estados Unidos.

Uma outra curiosidade é que na empresa Ziv, percussora da dublagem no Rio de Janeiro e no Brasil, a remuneração dos dubladores era paga em dólares. Talvez por esses trabalhos serem mandados diretamente das distribuidoras, ou talvez pela própria empresa que era mexicana, e tinha a sede no Brasil comandada por Carlos De La Riva.

Domício Costa passou por outras empresas, como Cine Castro, TV Cinesom, Dublasom Guanabara, Herbert Richers, Televox, Telecine, VTI, Delart, Cinevídeo, entre muitas outras.

No começo dos anos 1970 foi o narrador da Cine Castro que dizia a frase "Versão Brasileira Cine Castro Rio de Janeiro e São Paulo", e também narrava nas séries, filmes e desenhos da empresa. Com a compra da Cine Castro, Domício Costa continuou na empresa até ela mudar o nome para Televox, onde foi narrador da empresa até o fechamento da mesma.

Na Telecine foi um dos narradores e era ele quem dizia "Biblioteca de Desenhos Animados, Versão Brasileira Telecine", quadro de desenhos produzidos pela MGM.

Entre seus trabalhos como dublador, Domício Costa ficou muito conhecido principalmente com os desenhos animados. Ele foi uma das vozes do Popeye nas dublagens feitas na Cine Castro, a partir de 1966. Chico Bola / Lobo Mau em "Droopy e Dripple", Mightor em "O Poderoso Mightor", Ruivão na segunda e mais conhecida dublagem de "Jambo e Ruivão", Prefeito em "As Meninas Superpoderosas", Leôncio em "Novo Pica-Pau", Dick Vigarista e o Muttley quando falava na primeira dublagem de "Máquinas Voadoras" e a segunda voz em "Corrida Maluca", Eustácio Resmungão em "Coragem, o Cão Covarde", Iroh em "Avatar - A Lenda de Aang", Zeus no longa-metragem "Hércules", a primeira voz na série "Hércules", a primeira voz do Prefeito em "As Meninas Superpoderosas: Geração Z", Devimon em "Digimon", dentre tantos outros.

Em filmes foi Frank McCloud interpretado por Humphrey Bogart em "Paixões em Fúria", James Bond interpretado por Sean Connery em "007 - Contra o Satânico Drº No" e a primeira dublagem de "Moscou Contra 007", Lord Voldemort interpretado por Richard Bremmer em "Harry Potter e a Pedra Filosofal", Sabata interpretado por Lee Van Cleef em "Sabata: O Homem Que Veio Para Matar", McCutcheon interpretado por Aubrey Morris em "Bordel de Sangue", Kasper Gutman interpretado por Sydney Greenstreet em "O Falcão Maltês", Comandante da Missão interpretado por Anthony Hopkins em "Missão Impossível 2", Heinrich Von Garten interpretado por Christopher Lee em "Rios Vermelhos 2 - Anjos do Apocalipse", Alan Gaskell interpretado por Clark Gable em "Mares da China", Richard Dadier interpretado por Glenn Ford em "Sementes da Violência", Curley interpretado por George Kennedy em "Os Filhos de Katie Elder", entre outros personagens.

Além disso também fez a voz de outros atores como Spancer Tracy em "A Mulher Absoluta" e "A Um Passo do Fim", Robert Taylor em "Estrada Proibida" e "Pecado e Redenção", Robert Mitchum em "Colinas da Ira" e "Paixão de Bravo", Charlton Heston em "A Marca da Maldade" e "As Aventuras de Buffalo Bill", entre outros.

Em séries fez Mestre Kan interpretado por Philip Ahn em "Kung Fu - A Lenda Continua", a primeira voz de Gamemnon Busmalis interpretado por Tom Mardirosian em "Oz - A Vida é Uma Prisão", entre outros.

Em novelas fez o Drº Mendive interpretado por Fernando Torre Laphame em "A Usurpadora", Miguel Beltrán interpretado por Mario Casillas em "O Privilégio de Amar", entre outros.

Na década de 1990, o documentarista Jacques Cousteau mandou uma carta de próprio punho elogiando a narração de Domício Costa em suas matérias que foram ao ar pelo Discovery Channel. Domício Costa ficou muito contente com esse elogio.

Trabalhou até 2006 como dublador, dedicando-se apenas ao rádio, no qual trabalhava no programa "Show do Antônio Carlos", que fazia das 6h00 às 9h00, na Rádio Globo Rio AM 1220 Khz, ao lado do também dublador Duda Espinoza.

Domício Costa veio a se aposentar em 2011 e foi morar com sua filha na Bahia, mas retornou a dublagem em 2013.

Ele era considerado um dos maiores dubladores de todos os tempos. Nas dublagens e narrações mais clássicas ouvimos sua voz, e apesar dos anos terem se passado, continuava com o mesmo timbre forte, de boa postura, e sempre com a brilhante interpretação, que só um mestre na dublagem sabia fazer.

Morte

Domício Costa faleceu na manhã de sábado, 05/03/2016, aos 87 anos no Rio de Janeiro, RJ. A causa da morte não foi revelada. A informação foi publicada na Fanpage do dublador Guilherme Brigss que escreveu:

"Faleceu hoje o querido Domício Costa, um dos clássicos atores de dublagem de nosso país e que eu tive o grande prazer de aprender muitas coisas através de seu trabalho e de nossas várias conversas pelos estúdios aqui do Rio de Janeiro. Entre seus trabalhos como dublador, Domício ficou muito conhecido principalmente com os desenhos como o Dick Vigarista, Eustácio em Coragem, o Cão Covarde, o Prefeito em As Meninas Superpoderosas, entre vários outros. Eu mesmo me inspiro muito no trabalho dele, com sua voz e interpretação extremamente ricas e deliciosas. Fique em paz e com Deus, mestre. Obrigado por tudo."

Trabalhos

• Popeye (uma das vozes) em "Popeye" (versão Cine Castro)
• Ito (Masanari Nihei) em "Ultraman"
• Narrador dos desenhos da Warner Bros que dizia "Biblioteca de Desenhos Animados"
• Narrador em "O Regresso de Ultraman"
• Cobrinha Azul (segunda voz) em "Cobrinha Azul"
• Chico Bola / Lobo Mau em "Droopy e Dripple"
• Mightor em "O Poderoso Mightor" e "Harvey, o Advogado"
• Ruivão em "Jambo e Ruivão" (segunda dublagem)
• Narrador em "Sawamu o Demolidor"
• Narrador em "A Pantera Cor-de-Rosa"
• Prefeito em "As Meninas Superpoderosas"
• Leôncio em "Novo Pica-Pau"
• Dick Vigarista e Muttley em "Máquinas Voadoras" e "Corrida Maluca"
• Eustácio Resmungão em "Coragem, o Cão Covarde"
• Iroh em "Avatar - A Lenda de Aang"
• Zeus em "Hércules" (longa-metragem) e (primeira voz) em "Hércules" (série)
• Prefeito (primeira voz) em "As Meninas Superpoderosas: Geração Z"
• Wilbur Cobb em "Ren e Stimpy"
• Pai da Vaca e do Frango (segunda voz) em "A Vaca e o Frango"
• Srº Burns (segunda voz) em "Os Simpsons"
• Barão Strucker em "X-Men Evolution"
• Draaga em "Liga da Justiça Sem Limites"
• Fowler em "A Fuga das Galinhas" (longa-metragem)
• Professor em "Os Flintstones nos Anos Dourados"
• Bo em "Garfield e Amigos" (versão Sincrovídeo)
• Devimon em "Digimon Adventure"
• Hudson em "Gargoyles"
• Lobo Mau em "Os Três Porquinhos"(longa-metragem)
• Matagi em "Samurai Champloo"
• Sarmoti em "O Rei da Selva" (longa-metragem)
• Jackie em "Jackson Five"
• Bobby em "Super Dínamo"
• Thunderbolt em "Cavalo de Fogo"
• Satã em "A Princesa e o Cavaleiro"
• Professor Força em "Silverhawks"
• Mágico Ramnizar em "Os Cavaleiros da Arábia"
• Cardeal Glick (George Carlin) em "Dogma"
• Fleegle (segunda voz) em "Banana Splits"
• Athos (Van Heflin) em "Os Três Mosqueteiros"
• Frank McCloud (Humphrey Bogart) em "Paixões em Fúria"
• James Bond (Sean Connery) em "007 - Contra o Satânico Drº No"
• James Bond (Sean Connery) em  "Moscou Contra 007" (primeira dublagem)
• Lord Voldemort (Richard Bremmer) em "Harry Potter e a Pedra Filosofal"
• Hickory / Homem de Lata (Jack Haley) em "Magico de Oz" (Telecine)
• Gamemnon Busmalis (Tom Mardirosian) em "Oz - A Vida é Uma Prisão"
• Stinger (James Tolkan) em "Top Gun - Ases Indomáveis"
• Morrell (Patrick Godfrey) em "O Conde de Monte Cristo"
• Mestre Kan (Philip Ahn) em "Kung Fu - A Lenda Continua"
• Maxwell Dent (Jürgen Prochnow) em "Um Tira da Pesada 2"
• Drº Charlie Humphries (Rufus Collins) em "Fome de Viver"
• Gene Hackman em "O Assalto" e "Sem Saída"
• Drº Mendive (Fernando Torre Laphame) em "A Usurpadora"
• Richard Jones "Dick" (Ronny Cox) em "Robocop - O Policial do Futuro"
• Cardeal Glick (George Carlin) em "Dogma"
• Charlton Heston em "A Marca da Maldade" e "As Aventuras de Buffalo Bill"
• Sabata (Lee Van Cleef) em "Sabata: O Homem Que Veio Para Matar"
• McCutcheon (Aubrey Morris) em "Bordel de Sangue"
• Kasper Gutman (Sydney Greenstreet) em "O Falcão Maltês"
• Lord Wolfingham (Henry Daniell) em "O Gavião do Mar"
• Captain Ross (John Randolph) em "King Kong"
• Spancer Tracy em "A Mulher Absoluta" e "À Um Passo do Fim"
• Robert Taylor em "Estrada Proibida" e "Pecado e Redenção"
• Robert Mitchum em "Colinas da Ira" e "Paixão de Bravo"
• Miguel Beltrán (Mario Casillos) em "O Privilégio de Amar"
• Comandante da Missão (Anthony Hopkins) em "Missão Impossível 2"
• Heinrich Von Garten (Christopher Lee) em "Rios Vermelhos 2 - Anjos do Apocalipse"
• Roberts (Pat Hingle) em "O Resgate de Jéssica"
• Técnico John Schiffner (Brian Dennehy) em "Jogadas de Verão"
• Eyvind (Max Von Sydow) em "A Maldição do Anel"
• Sargento Berger (Peter Lorre) em "A Cruz de Lorena"
• Alan Gaskell (Clark Gable) em "Mares da China"
• Alan Squier (Leslie Howard) em "Floresta Petrificada"
• Richard Dadier (Glenn Ford) em "Sementes da Violência"
• Curley (George Kennedy) em "Os Filhos de Katie Elder"
• Profº Oliver Lindenbrook (James Mason) em "Viagem Ao Centro da Terra"
• C.R. MacNamara (James Cagney) em "Cupido Não Tem Bandeira" (primeira dublagem)

Fonte: Casa da Dublagem

Indicação: Miguel Sampaio

Adão Dãxalebaradã

ADÃO DOS SANTOS TIAGO

(48 anos)

Cantor, Compositor e Ator

☼ Rio de Janeiro, RJ (1955)

┼ Rio de Janeiro, RJ (20/01/2004)

Adão dos Santos Tiago, conhecido pelo nome artístico de Adão Dãxalebaradã, que significa "princípio, meio e fim" em iorubá, referente a uma qualidade de Xangô, foi um cantor, compositor e ator brasileiro. Foi autor de mais de 500 canções, todas ligadas a temas espirituais de religiões afro-brasileiras.

Poeta do Morro do Cantagalo, no Rio de Janeiro, foi descoberto pelo diretor Walter Salles no filme "O Primeiro Dia" (1999).

Adão sofria constantes agressões de pai, fugiu então de casa aos 8 anos:

"Não tinha liberdade, era criado na base da pancada. Não podia jogar bola de gude nem soltar pipa porque eram coisas do diabo!"

Adão era o mais velho de nove irmãos:

"Só podia brincar no porão. Não podia me misturar com filhos de pessoas que não eram da igreja!"

No tempo que viveu na rua, sobrevivia com o que lhe era dado, e acabou indo parar em um reformatório na cidade de Passa Quatro, em Minas Gerais, onde ficou dos 9 aos 17 anos. Quando criança teria vivido como "menino de rua", foi também interno da Fundação Estadual para o Bem Estar do Menor (FEBEM).

Mais tarde teria sido expulso do exército, e durante os anos 70, foi guerrilheiro. Envolvido com o tráfico, já no Morro do Cantagalo, no Rio de Janeiro, foi atingido por doze tiros, nas várias emboscadas da polícia e de bandidos rivais. Quatro deles foram por metralhadora, e um desses tiros ficaria a um dedo de distância de seu coração, fazendo que ficasse meses no hospital.

Chegou a ser perseguido por 30 homens da polícia especial, segundo o próprio Adão. Ele dizia que o motivo disso, foi ele ter sido excluído do Exército, creditando isso a motivos raciais. Passou então a fazer brincadeiras com o Coronel responsável por sua exclusão, tudo isso em plena Ditadura Militar, e contou ter sido torturado.

O último tiro que recebeu, teria o atingido quando tentava se afastar da violência do morro, já trabalhando como mecânico, no ano de 1973. Teria sido em um assalto, ele tentou reagir, não tendo visto uma segunda pessoa, que teria então o alvejado. Isso o deixou numa cadeira de rodas.

"Sou semi-paraplégico, consigo andar segurando nas coisas, tomar banho sozinho, fazer sexo. Na verdade o tiro foi um mal que veio para bem, pois descobri as coisas da Umbanda e do Candomblé!"

Adão teria chegado a ser preso e a cumprir pena.

Posteriormente converteu-se a religiosidade, especificamente a Umbanda e Candomblé, sendo guia espiritual. Por sua ligação às raízes afro-brasileiras, compôs então cerca de quinhentas canções relacionadas a essa condição. Residia no Morro do Cantagalo, em Ipanema.

Carreira

Adão foi apresentador do programa "Zumbi Vive", no período de 1997 à 1999, numa rádio comunitária do morro em que residia. Nesse período, no ano de 1998, que os cineastas Walter Moreira Salles e Daniela Thomas conheceram Adão.

Walter Salles teria subido o Morro do Cantagalo à procura de novas expressões artísticas. Foi então que guiado pela filha caçula de Adão, Luanda, Walter Salles teria ficado impressionado com o talento do compositor de mais de quinhentas canções. Walter Salles então apresentou Daniela Thomas e o irmão dela, o produtor musical Antônio Pinto, que posteriormente disse: "Fiquei obcecado em registrá-lo. Adão tem um discurso de contestação, de paz, mas com olhar particular!"

Desse encontro, surgiu o documentário "Adão ou Somos Todos Filhos da Terra". O documentário, foi filmado usando como base a vida de Adão, e foi premiado no Festival de Cinema de Tiradentes, em Minas Gerais, em 1998. Os mesmos cineastas realizaram a gravação do vídeo clipe da músicas "Armas e Paz", composição de Adão.

No ano de 2002, a convite do cineasta Fernando Meirelles, participou do filme "Cidade de Deus", atuando como o Pai-de-Santo.

Em 2003 lançou então seu álbum, "Escolástica", pelo selo Ambulante, dos produtores Antônio Pinto e Beto Villares.

Morte

Preso a uma cadeira de rodas e vítima de dezenas de tiros recebidos durante a vida, a frágil saúde de Adão não resistiu e ele morreu antes de completar cinquenta anos, logo após o lançamento de seu único CD.

Faleceu no dia 20/01/2004, no Hospital Municipal Miguel Couto. Alguns dizem que teria sido vítima de Hepatite C e de uma infecção generalizada, porém muito dizem que Adão incomodou integrantes do tráfico, com sua composição "Armas e Paz", uma critica ao uso de armas de fogo e a indústria bélica, deixando margens sobre os motivos de seu falecimento.

Foi sepultado no Cemitério São João Batista e deixou dois filhos: Ortinho e Luanda.

Fonte: Wikipédia

Fernando Baleroni

FERNANDO BALERONI

(57 anos)

Ator, Diretor, Roteirista e Produtor

☼ São Paulo, SP (25/11/1922)

┼ São Paulo, SP (22/11/1980)

Fernando Baleroni foi um ator, diretor, roteirista e produtor brasileiro, nascido em São Paulo, SP, no dia 25/11/1922. Foi casado com a atriz Laura Cardoso com quem teve duas filhas, Fátima e Fernanda.

Começou a carreira no rádio em 1944 na Rádio Difusora, onde já mostrou toda a sua versatilidade. Era ator de radioteatro, diretor e autor. Da mesma forma sua versatilidade ia do drama à comédia. Foi também ator de cinema, onde aparecia muito bem. Enfim, era figura muito querida e aproveitada na época.

Estava na Rádio Cultura de São Paulo, quando se casou com a também atriz Laura Cardoso. O casal teve duas lindas filhas, Fátima e Fernanda.

Para salientar seu trabalho como ator, devemos citar que levavam sua assinatura no rádio, os seguintes programas: "Novela Sertaneja", "Bonde das Sete" e "Transatlântico de Luxo".

Fernando Baleroni e a esposa se transferiram da Rádio Cultura para as Emissoras Associadas, mais ou menos em 1952. E assim passaram ambos a fazer tanto rádio, como TV. Para a televisão, Fernando Baleroni escreveu "Seu Pepino" e "O Corintiano". Dirigiu as novelas "Abnegação" (1966), "A Pequena Karen" (1966) e "Seu Pepino" (1955).

Como ator salientou-se muito em grandes peças, levadas ao ar pelo "TV de Vanguarda". Fez "Casa de Bonecas", "Solnessem", "O Construtor", "Os Miseráveis", "O Delator" e "Hamlet". Atuou nas novelas "Sol Amarelo" (1971), "Editora Mayo, Bom Dia" (1971), "Os Fidalgos da Casa Mourisca" (1972) e "Os Deuses Estão Mortos" (1971). Embora aqui estejam citadas só novelas da TV Record, Fernando Baleroni também fez novelas na TV Tupi, anteriormente, e na TV Excelsior. Nesta fez "Vidas em Conflito" (1969), "Os Diabólicos" (1968), "Os Tigres" (1968), dentre outras.

Fernando Baleroni  participou com sucesso dos filmes "O Sobrado" (1956), "Dona Violante Miranda" (1960), "Na Garganta do Diabo" (1960) e "Cléo e Daniel" (1970).

Também participou de peças teatrais importantes, como "Os Catadores de Papel", "Depois da Queda", "O Marido Vai à Caça" e "As Comadres de Windson".

Fernando Baleroni recebeu muitos prêmios, entre os quais o Prêmio Saci, como melhor ator de cinema, pelo filme "O Sobrado". Pela mesma atuação recebeu o prêmio O Governador do Estado de São Paulo.

Fernando Baleroni faleceu em São Paulo, SP, no dia 22/11/1980, aos 57 anos, na semana em que iria completar 58 anos.

Carreira

Televisão

• 1973 - Vendaval
• 1972 - O Leopardo
• 1972 - Os Fidalgos da Casa Mourisca
• 1972 - O Príncipe e o Mendigo ... Pai de Andrew
• 1971 - Sol Amarelo
• 1971 - Editora Mayo, Bom Dia ... Chicão
• 1970 - Tilim
• 1969 - Mais Forte Que o Ódio ... Januário
• 1969 - Algemas de Ouro ... Delegado
• 1969 - Vidas em Conflito ... Pedro
• 1968 - Os Diabólicos ... André
• 1968 - Os Tigres
• 1967 - Sublime Amor ... Fausto
• 1967 - O Grande Segredo ... Delegado
• 1966 - Redenção ... Mateus
• 1966 - Ninguém Crê em Mim ... Orestes
• 1966 - Abnegação ... Rafael
• 1965 - O Caminho das Estrelas ... Martino
• 1965 - A Ilha dos Sonhos Perdidos
• 1965 - O Céu é de Todos
• 1965 - Vidas Cruzadas ... Rodolfo
• 1965 - Pecado de Mulher
• 1964 - A Cidadela
• TV de Vanguarda
• 1958 - Os Miseráveis ... Jean Vanjean
• TV de Comédia
• TV Teatro
• 1958 - Casa de Bonecas
• 1957 - O Corcunda de Notre-Dame ... Rei dos Mendigos
• 1957 - Os Três Mosqueteiros ... Portus
• 1956 - Douglas Red ... Pablo
• 1955 - O Falcão Negro ... Cesar Borgia
• 1955 - Legionário Invencível
• 1955 - Seu Pepino
• 1953 - Segundos Fatais

Cinema

• 1970 - Cléo e Daniel
• 1960 - Dona Violante Miranda
• 1960 - Na Garganta do Diabo
• 1957 - Paixão de Gaúcho
• 1956 - O Sobrado
• 1949 - Luar do Sertão

Diretor

• 1966 - A Pequena Karen
• 1957 - Seu Genaro
• 1956 - Douglas Red
• 1956 - Seu Tintoreto
• 1955 - Seu Pepino

Roteirista

• 1956 - Douglas Red
• 1956 - Seu Tintoreto
• 1954 - Ciúme
• 1954 - O Grande Sonho

Fonte: Wikipédia e Museu da TV

Shaolin

FRANCISCO JOZENILTON VELOSO

(44 anos)

Humorista, Cartunista, Chargista, Caricaturista e Ator

☼ Coremas, PB (08/05/1971)

┼ Campina Grande, PB (14/01/2016)

Francisco Jozenilton Veloso, mais conhecido pelo nome artístico Shaolin, foi um cartunista, chargista, caricaturista, humorista e ator de televisão brasileiro.

Começou sua carreira, quando trabalhou no Teatro Municipal Severino Cabral, de Campina Grande. Foi cartunista político do jornal A Palavra, do Jornal da Paraíba e da Revista Nordeste, além de radialista na Rádio Campina Grande. Fez participação em grandes programas da televisão brasileira, como "Domingão do Faustão", "A Praça é Nossa", "Show do Tom" entre outros.

Seu último trabalho foi no programa "Tudo é Possível" com Ana Hickmann, parodiando famosos, como Leonardo, Joelma da Banda Calypso, Zezé di Camargo entre tantos outros.

Shaolin casou-se em dezembro de 1994 com Laudiceia Veloso, com quem teve dois filhos.

O Acidente

Shaolin ficou gravemente ferido em um acidente na BR-230, na região de Mutirão, em Campina Grande, PB, no dia 18/01/2011. Segundo a Polícia Rodoviária Federal, o comediante dirigia seu automóvel, uma Mitsubishi Pajero, no sentido São José da Mata quando um caminhão, que vinha na faixa oposta, invadiu a contramão e colidiu lateralmente contra seu veículo.

Shaolin foi levado para o hospital com traumatismo craniano e o braço esquerdo com fratura exposta e quase amputado. Depois de uma cirurgia de 4 horas no Hospital Antonio Targino, a equipe de cirurgiões conseguiu salvar seu braço, e ele foi colocado em coma induzido na Unidade de Terapia Intensiva (UTI).

No dia 20/01/2011, o motorista envolvido no acidente, Jobson Clemente Benício, de 23 anos, apresentou-se à delegacia da Polícia Rodoviária Federal da cidade paraibana. O inspetor responsável pela unidade ouviu o motorista que, em seguida, foi liberado.

Desde o acidente, já foram ouvidos policiais rodoviários federais, médicos do SAMU que prestaram os primeiros atendimentos ao humorista e pessoas da comunidade local, que presenciaram o ocorrido, segundo o advogado da família de Shaolin, Rodrigo Felinto.

Ainda de acordo com o advogado, a delegada responsável pelo caso pediu mais prazo ao Ministério Público, pois ainda faltam depoimentos de duas ou três testemunhas, além da documentação com o quadro clínico do humorista do hospital em que ele deu entrada logo após o acidente.

Assim que tudo estiver anexado ao inquérito, o Ministério Público julgará se acusa ou não o motorista do caminhão como réu no crime de lesão corporal na direção de veículo automotor, previsto no Código de Trânsito Brasileiro.

Hospital

Em maio de 2011, Shaolin saiu da Unidade de Terapia Intensiva (UTI) para um quarto no hospital, ainda em coma. Em 10/06/2011, em "estado mínimo de consciência e clinicamente estável", segundo o hospital, Shaolin recebeu alta e voltou para casa em Campina Grande, após 145 dias internado.

Em setembro de 2012, a apresentadora Ana Hickmann, durante uma reportagem em que visitou Shaolin, deu-lhe um aparelho importado da Suécia que permite a comunicação através de movimentos com os olhos. Shaolin se mostrou plenamente consciente e conseguiu se comunicar pela primeira vez desde o acidente, e expressou não estar feliz pela sua condição.

Morte

Shaolin, foi internado na quarta-feira, 13/01/2016, na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) da clínica particular Santa Clara, em Campina Grande, PB. A informação foi divulgada nas redes sociais pelo filho mais novo do humorista, o também ator e comediante Lucas Veloso, e pela esposa de Shaolin, Laudiceia Veloso.

De acordo com os familiares de Shaolin, o humorista deu entrada na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) da clínica "a princípio com um quadro de infecção respiratória". Na postagem, Lucas Veloso explica que o quadro pode ser considerado comum em pacientes acamados, como é o caso do humorista e pede orações.

No hospital, o humorista sofreu uma parada cardíaca e seu falecimento ocorreu às 02h15 do dia 14/01/2016. A notícia foi confirmada por seu filho, Lucas Veloso, por meio das redes sociais.

O corpo de Shaolin será velado e enterrado no Cemitério Campo Santo Parque da Paz ainda no dia 14/01/2016, segundo informou o genro do humorista, Ricardo. O velório será aberto ao público das 11h00 às 15h00 e o sepultamento está previsto para acontecer às 17h00.

Fonte: Wikipédia e G1 e R7

Indicação: Luiz Carlos (LUCS-DF), Neyde Almeida e Fadinha Veras

Antônio Pompêo

ANTÔNIO POMPÊO

(62 anos)

Artista Plástico e Ator

☼ São José do Rio Pardo, SP (23/02/1953)

┼ Rio de Janeiro, RJ (05/01/2016)

Antônio Pompêo foi um artista plástico e ator brasileiro nascido na cidade de São José do Rio Pardo, em São Paulo.

Estreou no cinema em "Xica da Silva" (1976), de Carlos Diegues. Entre o fim dos anos 70 e começo dos anos 80, fez diversos filmes e, a partir daí, dedicou-se mais a trabalhos na televisão, só voltando ao cinema 17 anos depois, em "O Xangô de Baker Street" (2001), de Miguel Faria Jr.

Antônio Pompêo participou de vários filmes, como "Xica da Silva" (1976) e "O Cortiço" (1978). Atuou também em novelas da TV Globo como "O Rei do Gado" (1996), "A Viagem" (1994), "Pecado Capital" (1998), "Mulheres de Areia" (1993), "A Casa Das Sete Mulheres" (2003), "Pedra Sobre Pedra" (1992) e "Fera Ferida" (1994). Seu início na TV foi em "A Moreninha", em 1975.

Antônio Pompêo também atuou em novelas da extinta TV Manchete, como "Kananga do Japão" (1989) e "A História de Ana Raio e Zé Trovão" (1990).

Seu último trabalho na televisão foi na novela "Balacobaco", da TV Record, em 2012.

Antônio Pompêo foi Diretor de Promoção, Estudos, Pesquisas e Divulgação da Cultura Afro-Brasileira da Fundação Palmares, ligada ao Ministério da Cultura do Brasil.

Antônio Pompêo era um dos idealizadores do projeto A Cor da Cultura que se converteu em material de apoio pedagógico em todo o território nacional para a formação de docentes e estudantes em História e Cultura Afro Brasileiras, e foi presidente do Centro de Documentação e Informação do Artista Negro (CIDAN).

Carreira

Televisão

• 2012 - Balacobaco ... Alvaro Amaral
• 2011 - Rebelde ... Alceu Alves
• 2010 - Força-Tarefa ... Homem na Maternidade
• 2008 - Chamas da Vida ... Aderbal
• 2005 - Prova de Amor ... Amadeus
• 2003 - A Casa das Sete Mulheres ... João Congo
• 1998 - Pecado Capital ... Percival
• 1996 - O Rei do Gado ... Dominguinhos
• 1995 - Tocaia Grande ... Robustiano
• 1994 - A Viagem ... Paulinho
• 1993 - Fera Ferida ... Joaquim dos Anjos
• 1993 - Mulheres de Areia ... Servilio
• 1992 - Pedra Sobre Pedra ... Padre Otoniel
• 1990 - A História de Ana Raio e Zé Trovão ... Delegado
• 1990 - Rosa dos Rumos ... Carijó
• 1990 - Escrava Anastácia ... Adeaô
• 1989 - Kananga do Japão ... Pai Alabá
• 1987 - O Outro ... Batista
• 1986 - Sinhá Moça ... Justino
• 1985 - Tenda dos Milagres ... Budião
• 1985 - O Tempo e o Vento ... Severino
• 1984 - A Máfia no Brasil
• 1982 - Lampião e Maria Bonita ... Sabonete
• 1975 - A Moreninha ... Rafael

Cinema

• 1976 - Xica da Silva
• 1978 - O Cortiço
• 1978 - Se Segura, Malandro!
• 1980 - Parceiros da Aventura
• 1982 - Escalada da Violência
• 1984 - Quilombo
• 1984 - Nunca Fomos Tão Felizes
• 2001 - O Xangô de Baker Street
• 2001 - Condenado à Liberdade
• 2002 - Seja o Que Deus Quiser!
• 2004 - Quase Dois Irmãos
• 2007 - O Homem Que Desafiou o Diabo

Morte

Antônio Pompêo, de 62 anos, foi encontrado morto em sua casa, no Rio de Janeiro, na terça-feira, 05/01/2016. Segundo o Corpo de Bombeiros, o carro da corporação foi acionado por volta das 16h45min pela Polícia Militar. A princípio, o ator estaria morto há mais de dois dias, mas essa informação só será confirmada após perícia no Instituto Médico Legal (IML), para onde o corpo foi encaminhado.

Foi Aldineia Silva, amiga e vizinha do ator, quem estranhou o sumiço repentino de Antônio Pompêo e acionou a Polícia Militar.

O ator morava sozinho no bairro de Guaratiba, na Zona Oeste do Rio de Janeiro, e tinha uma filha, que já foi avisada da morte do pai pelo Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversão do Estado do Rio de Janeiro (SATED/RJ), entidade na qual Antônio Pompêo ocupava um posto de diretoria. A causa da morte do ator ainda não foi divulgada.

A assessoria de comunicação da Polícia Civil divulgou um comunicado dizendo que um inquérito foi instaurado para apurar as circunstâncias da morte.

Fonte: Wikipédia e EGO

Indicação: Miguel Sampaio, Fadinha Veras, Neyde Almeida e Douglas Bachine

Felipe Pinheiro

FELIPE PINHEIRO

(33 anos)

Ator, Redator e Dramaturgo

☼ Rio de Janeiro, RJ (29/01/1960)

┼ Rio de Janeiro, RJ (01/11/1993)

Felipe Pinheiro foi ator e dramaturgo brasileiro. Estreou na TV participando do elenco do programa humorístico "TV Pirata" na TV Globo.

Teve uma carreira curta de apenas sete anos, mas se tornou um rosto conhecido do público por sua participação em várias campanhas publicitárias, a mais famosa delas a do Casal Unibanco.

Participou das minisséries "O Pagador de Promessas" (1988) e "Contos de Verão" (1993), e das novelas "Bebê a Bordo" (1988), "Vamp" (1991) e "Olho no Olho" (1993).

Pedro Cardoso e Felipe Pinheiro

A carreira de Felipe Pinheiro se desenvolveu mais no teatro, onde trabalhou por 11 anos ao lado do ator Pedro Cardoso, atuando, roteirizando, produzindo e dirigindo várias peças do estilo "besteirol" como "A Porta" e "C de Canastra". Como redatores, a dupla também fez parte do time de grandes nomes do humor que escreviam os quadros do famoso programa "TV Pirata", um marco do humorismo televisivo brasileiro.

Sua única experiência no cinema acabou sendo o seu último trabalho, o filme "O Judeu", onde interpretava o personagem principal. O filme só foi concluído e exibido alguns anos depois da sua morte.

Felipe Pinheiro participou também de muitos comerciais para a televisão.

Ele morreu repentinamente, em seu apartamento, no Jardim Botânico, no dia 01/11/1993, vítima de um ataque cardíaco, de acordo com o médico da família, sem concluir sua participação da novela "Olho no Olho". Seu personagem, o ator Bob Walter, que mal apareceu na novela, teve sua saída da trama explicada por uma viagem a Los Angeles.

Fonte: Wikipédia

Miele

LUIZ CARLOS D'UGO MIELE

(77 anos)

Ator, Cantor, Produtor, Apresentador e Diretor

☼ São Paulo, SP (31/05/1938)

┼ Rio de Janeiro, RJ (14/10/2015)

Luiz Carlos d'Ugo Miele foi um produtor, ator, apresentador e diretor brasileiro de televisão, teatro, cinema e shows.

Era filho da cantora e instrumentista Irma Miele, cujo nome artístico era Regina Macedo. Aos 12 anos de idade, começou a trabalhar como rádio-ator numa emissora de rádio em São Vicente, SP, no programa "Meu Filho, Meu Orgulho" de Mário Donato. Mais tarde, protagonizou outros programas infantis na Rádio Tupi, ao lado de Régis Cardoso, Érlon Chaves e Walter Avancini.

Iniciou a carreira profissional como locutor da Rádio Excelsior, Rádio Tupi e Rádio Nacional. Em 1959, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde conheceu o compositor Ronaldo Bôscoli, com quem formou a dupla Miele & Bôscoli, responsável pela direção e produção de diversos espetáculos, além de programas musicais em emissoras de televisão.

Em 1976, após a morte do humorista Manuel de Nóbrega, passou a apresentar "A Praça da Alegria" na Rede Globo, saindo do ar em 1979. O programa contou com a participação de Ronald Golias.

Na televisão, atuou na direção e produção dos programas musicais "Noite de Gala" e "Cara & Coroa", com Dori Caymmi e Sílvia Telles, na TV Rio.

"Dois no Balanço", "Se Meu Apartamento Falasse", com Cyll Farney e Odete Lara, "Rio Rei", "Os 7 Pecados", com Fernando Barbosa Lima, e "Musical em Bossa 9", na TV Excelsior, "O Fino da Bossa", "Show Em Simonal" e "Elis Especial", na TV Record, "Alô Dolly", "Dick & Betty 17", com Dick Farney e Betty Faria, "Fantástico", direção musical, "Elis Especial", "Praça da Alegria", "Sandra & Miele", "Cem Anos de Espetáculo", "Viva Marília", "Batalha dos Astros", além de festivais de música, na Rede Globo, "Um Homem - Uma Mulher", com Tuca, "Cassio Muniz Show", criação dos comerciais, e "Programa Flávio Cavalcanti", na TV Tupi, "Miele & Cia" e "Ele & Ela", com Leila Richers, na TV Manchete, "Coquetel e Cocktail", no SBT, e "Escolinha do Barulho", na TV Record.

Como produtor e diretor de espetáculos de artistas como Roberto Carlos, Elis Regina, Wilson Simonal, Sérgio Mendes, Lennie Dale, Sarah Vaughan, Leny Andrade, Pery Ribeiro e Bossa 3 ("Gemini V"), Taiguara e Claudette Soares ("Primeiro Tempo 5×0"), Milton Nascimento, Marcos Valle, Joyce e Wanda Sá (Sucata, Rio de Janeiro), Alcione (Canecão, Rio de Janeiro), Agnaldo Timóteo; Joanna; Angela Maria e Lucinha Lins ("Spot Light"); Os Cariocas; Família Caymmi; Trio Irakitan e Rosana Tapajós (Beco das Garrafas, Rio de Janeiro); Regina Duarte ("Regina Mon Amour", no Canecão); Sandra Bréa e Pedrinho Mattar ("Caso Water-Closed"), e Dzi Croquettes ("Monsieur Pujol", Rio de Janeiro), além dos projetos "Chega de Saudade", "Vivendo a Rádio Nacional", "Vivendo Vinícius" e "Festival Internacional de Mágica".

Como showman, participou dos espetáculos "Miele & Juarez Machado" (Sucata, Rio de Janeiro), "Concerto Para Miele & Orquestra" (Hotel Maksoud Plaza, São Paulo), "Miele & Tuca" (Rui Barbossa e Sucata), "Miele no Palladium", com Rosemary, "Elis & Miele" (Teatro Clara Nunes e Teatro Maria Della Costa).

Atuou, ainda, como diretor de projetos especiais no Metropolitan, RJ, e como mestre de cerimônias do Prêmio Molière. Gravou o compacto simples "Miele e Carolina", com a participação de Carol Saboya, registrando as canções "A Menina e a TV" (Rolf Zuckowski), versão de Antonio Adolfo e Jésus Rocha, e "Cirrose" (Daltony Nóbrega e Ana Maria).

Em 1997, apresentou-se, com Roberto Menescal e Wanda Sá, no Mistura Fina, RJ, em espetáculo gravado ao vivo e lançado pelo selo Albatroz no CD "Uma Mistura Fina".

Em 1999 assinou a direção do espetáculo "Vivendo Vinícius", com Carlos Lyra, Toquinho, Miúcha e Baden Powell, apresentado no Metropolitan, RJ. Ainda em 1999, passou a exercer a função de diretor de projetos especiais na Casa de Cultura da Universidade Estácio de Sá, no Rio de Janeiro, onde produziu vários espetáculos, como "Um Brasileiro Chamado Jobim", com Roberto Menescal, Danilo Caymmi, Joyce, Cris Delanno e o conjunto Os Cariocas, "Minhas Duas Estrelas - Pery Ribeiro Canta e Conta - Dalva de Oliveira e Herivelto Martins", "Essa Bahia Chamada Caymmi", com Nana Caymmi, Dori Caymmi e Danilo Caymmi", "Jazz Para As Onze", com o Quinteto Paulinho Trompete e Rio Jazz Orquestra, no qual atuou como crooner, entre outros.

Em 2004 fez espetáculos no Tom Brasil em São Paulo, mostrando pela primeira vez em público o "Hino do Fome Zero" (Roberto Menescal e Abel Silva), cujo DVD foi dirigido por ele, e também publicou o livro "Poeira de Estrelas" (Ediouro). Ainda em 2004, foi responsável pela apresentação do espetáculo "Bossa Nova In Concert", realizado no Canecão no Rio de Janeiro, com a participação de Johnny Alf, João Donato, Carlos Lyra, Roberto Menescal, Wanda Sá, Leny Andrade, Pery Ribeiro, Durval Ferreira, Eliane Elias, Marcos Valle, Os Cariocas e Bossacucanova. O show contou com uma banda de apoio formada por Durval Ferreira (violão), Adriano Giffoni (contrabaixo), Marcio Bahia (bateria), Fernando Merlino (teclados), Ricardo Pontes (sax e flauta) e Jessé Sadoc (trompete), concepção e direção artística de Solange Kafuri, direção musical de Roberto Menescal, pesquisa e textos de Heloísa Tapajós, cenários de Ney Madeira e Lídia Kosovski, e projeções de Sílvio Braga. Também nesse ano, lançou o livro "Poeira de Estrelas" (Ediouro).

Apresentou-se, em 2005, no Bar do Tom, com o espetáculo "Bênção Bossa Nova", ao lado de Roberto Menescal e Wanda Sá. Nesse mesmo ano, lançou o DVD "Miele, Um Showman Brasileiro - Um Show de Música & Muito Humor" (CID), com festa no Bar do Tom. Ainda em 2005, interpretou o advogado Wexler no seriado "Mandrake" da HBO Brasil, baseado na obra de Rubem Fonseca.

O melhor momento da carreira de Miele foi o musical "Elis". O pior momento da carreira foi o "Programa Cocktail", exibido no SBT de agosto 1991 a agosto 1992. Miele disse em uma entrevista em 2002: "Aquele programa não era muito a minha praia". Ele preferiu esquecer e considerava um programa de mau gosto.

No fim de 2011 atuou no filme "As Aventuras de Agamenon, o Repórter" interpretando o sogro de Agamenon Mendes Pedreira.

Em 2012 atuou na minissérie "O Brado Retumbante" no papel de Nicodemo Cabral, O Senador.

Em 2014, atuou na minissérie "A Teia", no papel do ex-senador Walter Gama. Interpretou o magnata Jack Parker, na novela "Geração Brasil". Ainda em 2014, em agosto, participou da "Dança dos Famosos" no programa "Domingão do Faustão". Interpretou o vizinho garanhão Gustavo Pennaforte, no episódio "Ela é a Dona de Tudo" do sitcom "Trair e Coçar é Só Começar", do canal Multishow.

Seu último trabalho foi na novela "Geração Brasil", atuando como Jack Parker pai de Pamela Parker Marra.

Miele torcia pelo São Paulo Futebol Clube. Foi casado com Anita durante 47 anos e nunca tiveram filhos.

Morte

Luiz Carlos D'Ugo Miele foi encontrado morto em sua casa em São Conrado, Zona Sul do Rio de Janeiro, na quarta-feira, 14/10/2015. Bombeiros do quartel da Gávea foram acionados para uma ocorrência no local, mas Miele faleceu após sofrer um mal súbito, antes da chegada dos militares.

Segundo Vânia Barbosa, empresária e amiga de Miele e da família, a esposa do artista o encontrou caído no chão do escritório logo pela manhã e chamou os bombeiros, que constataram o óbito ao chegarem em sua casa, em São Conrado. Segundo ela, o mal súbito que acometeu o diretor pegou parentes de surpresa.

O velório ocorrerá a partir das 07:00 hs de quinta-feira, 15/10/2015, na Câmara dos Vereadores do Rio de Janeiro, no Centro, e será aberto ao público. O corpo será enterrado no Cemitério do Caju, às 14:00 hs.

Fonte: Wikipédia, G1 e Diário de Pernambuco